KUNST

„Es gibt nichts auf der Welt, das nicht schon einmal von jemandem fotografiert worden wäre“.
Stimmt das? Ich erschaffe mit Hilfe der Fotografie Bilder, die nicht von dieser Welt sind. Dabei experimentiere ich mit der Fotografie, mit den Aufnahmetechniken, den Fotogeräten, der Weiterverarbeitung.

Was sind die „Combinations“?
Als Ausgangsmaterial dienen mehrere Fotografien, die unter gezielt missbräuchlicher Verwendung von Datenverarbeitungsmethoden zusammengefügt werden. Hierdurch erzeuge ich eine Art „Bildcocktail“ – ein im eigentlichen Sinn der Computerprogramme fehlerhaftes Ergebnis. Im Gegensatz zur Kombination von Bildern als „Sandwich“ in mehreren Bildebenen schaffe ich so ein Bild, das durch die jeweiligen Ausgangsbilder gegenseitig „durchstochen“ erscheint, wobei sich teilweise auch neue Formen/Bildinformationen ergeben. Daneben bilden sich starke Artefakte, die ich als künstlerisches Element in der nachgehenden digitalen Bildbearbeitung nutze und gezielt verändere.
Innerhalb der Combinations verwendet die Serie Recycling HOCH DREI (Recycling3) Fotos mit Motiven von Recyclingmaterialien (erstes Recycling), die auch unter Verwendung analoger „wiederbelebter“ Fotogeräte oder Materialen (z.B. abgelaufener Film) (zweites Recycling) entstehen. Durch die Zusammenstellung der Motive als Combination in der o.a. Weise entsteht etwas völlig neues (drittes Recycling – Recycling3).

Das Herstellungsverfahren, die Bezeichnung „Combinations“ und die Bildidee „Recycling HOCH DREI (Recycling3)“ sind urheberrechtlich geschützt.

Geboren und aufgewachsen in Schwabach, seit 1995 in Fürth.
Ende der 80er Jahre Studium s.a.e. zum Audio Engineer, was bis heute als Selbständiger zum Broterwerb dient.

Zum Fotografieren kam ich 2001, bei einem längeren Aufenthalt in Detroit (MI), mich erstaunte der totale Zerfalll der Innenstadt und ich wollte das mit meiner ersten Digicam festhalten, so fing es an.

Ein Ende ist nicht absehbar.

„Ich bin in der Nähe von Erlangen, im beschaulichen Franken, aufgewachsen. Seit jeher hat mich das Großstadtleben fasziniert – ein Grund, warum ich für mein Bachelorstudium in Germanistik und Kunstgeschichte nach Düsseldorf gezogen bin. In NRW habe ich mich zunächst mit allen Möglichkeiten menschlichen Ausdrucks beschäftigt – von bildender Kunst und Literatur bis hin zu Mode und Pop Kultur.
Danach schloss ich ein Masterstudium in Kommunikation in Bamberg ab – dies, um meinen Ideenreichtum zu erweitern und meinen sprachlichen Ausdruck auf professionelle Beine zu stellen. Danach nahm ich mir einige Zeit, um in Berlin zu wohnen. Hier sog ich das Leben der Metropole und seiner Bewohner in vollen Zügen auf.
Neben dem Schreiben kümmerte ich mich stets um meinen kreativen Ausdruck. So entwickelte ich über die Jahre Collagen und textile Arbeiten. Bildende Kunst hat mich schon immer interessiert. Doch erst Corona gab den finalen Anstoß, mich auch praktisch mit abstrakter Kunst zu beschäftigen.
Ob inhaltlich tief oder als stimmungsbildendes Dekor – Ich möchte Bilder schaffen, die gemocht und geliebt werden. Dafür habe ich die Abstraktion gewählt. Für mich erzählt die Gegenstandslosigkeit die besten Geschichten.“

„Ich bin im Tschechischen Adlergebirge aufgewachsen. Bis zu meinen Jugendjahren lebte ich in einer Welt, die von kommerziellen Einflüssen durch Werbung und Marketing verschont war.
Aus politischen Gründen durfte ich in meiner damaligen Heimat leider keine Kunst studieren, und mein beruflicher Weg ging ein eine völlig andere Richtung.
Da mich die Kunst nie „losgelassen“ hat, entschied ich mich in meiner neuen Heimat Deutschland das Kunststudium nachzuholen.
Meine künstlerische Arbeit speist sich vorwiegend aus visuellen Eindrücken, sowie auch aus mir sehr bedeutenden Erinnerungen an Landschaften.
All meine Wahrnehmungen, die mich im Alltag begleiten, betrachte ich losgelöst von ihrer aktuellen Situation und modelliere sie zu einem neuen großen Ganzen.
Die Welt bietet mir eine ungeheure Vielfalt an Inspiration und Magie. Diese versuche ich zu entdecken und gehe deshalb ständig neue Wege auf meinem künstlerischen Weg. Meine Bilder male ich überwiegend mit Acryl oder Öl auf Leinwand.“

„Seitdem ich denken kann, zeichne ich. Zurzeit studiere ich Design an der Technischen Hochschule in Nürnberg. Früh kam ich mit Graffiti in Berührung, ich hatte Glück, denn in Gostenhof war davon sehr viel zu sehen. Irgendwann sah ich hinter die wilden Farben und Figuren der Buchstaben und entwickelte eine Faszination mit Architektur.
Jetzt zeichne ich am liebsten urbane Landschaften und lasse meiner Detailbesessenheit ihren Lauf. Die ausgestellten Werke sind ein Versuch die Welten, die ich in meinem Kopf zusammenstelle, auf das Papier zu bringen.
Meistens zeichne ich mit Bleistift, Markern und Finelinern. Manche Bilder sind digital auf meinem iPad und/oder PC entstanden. Ich beziehe meine Inspiration aus Videospielen, Büchern und Filmen.
Die Bilder sind hauptsächlich Drucke. Manche sind analog auf Papier entstanden und digital nachbearbeitet worden. Davon sind Exemplare direkt auf Anfrage verfügbar. Jedoch ohne Bilderrahmen.“

Seine künstlerischen Stile kommen aus dem Comic und Graffiti. Wobei sich seine Stile vermischen und nicht festgelegt werden wollen.
Auch Fotografie und Kurzgeschichten zählen zu seinem Repertoire. Ausstellungen in Bayreuth, Regensburg und Nürnberg hat er bereits hinter sich. In Erlangen wurde er zum Comicsalon auch schon im Rathaus ausgestellt.

Die jetzige Ausstellung im Palais Schaumburg widmet sich dem mystischen Thema „Madre del Mar“ Yemaya die höchste Gottheit z.B. auf Cuba. Dieses Thema geht tief bei Stormez und ist ein wichtiger Teil seines kreativen Schaffens. Lasst euch von der Mutter des Meeres verzaubern.